Dentro de la programación de Madrid Design Festival, la exposición La Línea Sueña muestra el trabajo de 45 creadores a través de 70 piezas.
Constantly Travelling Toward the Sun (2019) de Massimiliano Moro. Aluminio, acero inoxidable, plexiglás, LED, lentes, motor. Préstamo de galería Il·lacions
Texto: Nextic. Fotos: Jorquera
La luz es una de las grandes protagonistas de esta edición de Madrid Design Festival (MDF25) que presenta -por primera vez en su historia- una exposición monográfica sobre la relación que existe entre la luz y el espacio, con una experiencia sensorial, comisariada por Javier Riera. La Línea Sueña se puede visitar del 6 de febrero al 20 de abril en el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa (Plaza de Colón, 4. Madrid).
Su título hace referencia a la idea de Paul Klee sobre el dibujo como actividad de conexión entre el mundo interno y la realidad, una metáfora que se traslada a la luz como trazo en el espacio. La Línea Sueña pone en valor el diseño de iluminación como disciplina. La exposición se organiza en torno a distintos bloques temáticos, como perspectivas desde las que explorar las obras: La luz en el paisaje, Elogio de la penumbra, Luz, forma y materia, La luz sostenible y El resplandor pasajero. Su recorrido se centra tanto en los efectos que la luz produce como en los elementos que la generan, emiten o difunden, creando una unidad coherente a través del diseño.
La muestra, con diseño expositivo de Studio Animal, cuenta con la colaboración de Cosentino y la revista ROOM.
Red Echoes (2022) de Massimiliano Moro. Aluminio, acero inoxidable, plexiglás, LED, lentes, motor. Préstamo de galería Il·lacions.
La Línea Sueña presenta el trabajo de 45 creadores a través de 70 piezas diferentes que abarcan distintas disciplinas: la iluminación de interiores, el diseño de producto e instalaciones lumínicas. Todas ellas comparten un sentido del diseño estrechamente vinculado con la arquitectura y el paisaje y una visión particular de la luz en la que lo técnico y lo metafórico discurren en paralelo.
Lola (2023) de Gonzalez Haase AAS. Aluminio pulido y cristal soplado. Producido por ANALOG Glass.
“Todas las obras reunidas destacan por su innovación y su capacidad para transformar entornos a través de la luz, a partir de diversos modos de sentir y de construir elementos destinados a iluminar nuestro entorno. Así, la temperatura, la saturación, la intensidad se traducen en elementos emocionales, poniendo de relevancia el poder artístico de la luz: la luz como un elemento intangible pero que nos toca y que penetra en nuestra psicología mucho más allá de nuestra piel”, asegura Javier Riera.
Frafra 2 (2024) de Álvaro Catalán de Ocón. Fibra natural “Hierba de elefante”.
La exposición, que invita a la reflexión sobre percepción y creatividad, cuenta con la participación de artistas y diseñadores de renombre, cuyas obras destacan por su innovación y su capacidad para transformar entornos a través de la luz. Algunos de ellos son Davide Groppi, Michael Anastassiades, Marre Moerel, Jana Tothill, Draga & Aurel, Mayice, Studio Élémentaires, Héctor Serrano, Andreu Carulla, Álvaro Catalán de Ocón, Antoni Arola, We+, Amarist y Massimiliano Moro.
PULP (2025) de Lucas Muñoz Muñoz. Poliestireno expandido recuperado de las calles de Madrid y reciclado con técnicas propias del estudio.
Berlín, ciudad invitada en esta edición del festival, forma parte de la exposición colectiva con obras de los conocidos diseñadores de iluminación de González Haase AAS. Frank Oehring, por su parte, presenta una instalación de su escultura lumínica del mítico ICC de Berlín.
Sobre MDF25
La octava edición de Madrid Design Festival, el festival internacional de diseño organizado por La Fábrica, vuelve a convertir la ciudad en la gran cita del sector. A través de su extensa programación, y bajo el lema Rediseñar el mundo, el festival supone, a su vez, un gran altavoz para dar a conocer a los agentes creativos, mostrando ejemplos inspiradores de creatividad y responsabilidad con el entorno, la sociedad y el medio ambiente.
Madrid Design Festival es el mayor escaparate de propuestas creativas de diseño en España que une el talento nacional con el internacional. Cerca de 200.000 personas participan en cada edición, junto con un centenar de marcas, instituciones y 700 profesionales.
Otros reportajes sobre Madrid Design Festival publicados en Nextic
Protegemos tu privacidad